Inspiration aus immersiven Kunst-Erfahrungen: Ein genauerer Blick

Obwohl es schwierig sein könnte, sich an eine Zeit vor Instagram zu erinnern, ist die Foto-Sharing-App immer noch ein relativ neues Phänomen. Was jedoch am meisten auffällt, ist, dass sie im Laufe der Jahre dazu beigetragen hat - oder zumindest dazu beigetragen hat - eine Vielzahl anderer Trends anzukurbeln.

Einer davon ist die Entstehung von IG-freundlichen, zeitlich begrenzten (in der Regel) "interaktiven Museen". Diese Ausstellungen können mit Kunstwerken, Sammlerstücken, Gadgets, Kleidung oder sogar Lebensmitteln gefüllt sein. Sie sind praktisch konzipiert, um Verbraucher anzusprechen, die sich normalerweise nicht für einen Besuch in einer traditionellen Museumsumgebung interessieren würden.

"Ein Teil dessen, wonach die Instagram-Generation sucht, ist eine einzigartige - oder zumindest begrenzte - Erfahrung, die sich lebendig anfühlt", bemerkt MuseumNext. "Dies ist ein entscheidender Teil dessen, wie die Aufregung erzeugt wird, die zu dem Hype um ein erfolgreiches Pop-up-Museum führt. Wenn man es jederzeit besuchen kann, gibt es zwangsläufig weniger Hype in den sozialen Medien, selbst wenn einer erzeugt wird."

Obwohl der praktische Charakter dieser Art von Aktivitäten aufgrund der COVID-19-Pandemie zurückgedreht wurde, scheinen immersive Kunst-Erlebnisse bereit zu sein, wieder aufzutauchen, insbesondere mit digitalen Elementen. Und obwohl das, was sie darstellen, unterschiedlich sein kann - eine Wunderwelt aus Süßigkeiten, ikonische Kunstwerke oder einfach nur fotogene Hintergründe - teilen diese Ausstellungen alle ein gemeinsames Ziel: die Besucher dazu zu ermutigen, Fotos zu machen und sie auf sozialen Medien zu teilen, also zu interagieren.

Was auch klar ist, ist dass diese Erfahrungen Event-Design-Trends hervorgebracht haben, die bei der Planung Ihrer nächsten Erlebniskampagne für Ihre Marke berücksichtigt werden sollten.

Warum immersive Kunst-Erlebnisse jetzt so wirkungsvoll sind

Wenn wir an immersive Kunst-Erlebnisse denken, gibt es viele Elemente, die wir damit in Verbindung bringen können. Exklusivität, Schönheit, Engagement und vor allem die Chance, Kunst auf völlig neue Weise aufzunehmen. Für die heutige Generation geht es darum, etwas Einzigartiges oder Bemerkenswertes zu finden, um es zu teilen.

Wenn Sie also eine Erfahrung anbieten, die 1) nur für begrenzte Zeit verfügbar ist, 2) visuell ansprechend ist und 3) interaktiv ist, werden Sie ein höheres Interesse erhalten. Anstatt die Möglichkeit zu bieten, ein Kunstwerk zu bewundern, ermöglichen digitale, immersive, erfahrungsorientierte Umgebungen den Besuchern, sich fast "Teil" der Kunst und der Geschichte zu fühlen.

"Immersive Kunst übertrifft das Sichtfeld eines einzelnen Betrachters. Sie spricht oft auch das Gehör, den Tastsinn und den Geruchssinn sowie das Sehen an", stellt Art in America fest. "Es ist nicht wie ein Gemälde, ein Bild, das durch einen Rahmen begrenzt ist, oder eine Skulptur, eine Form, die aus verschiedenen Blickwinkeln betrachtet werden kann, aber dennoch als Objekt des Betrachters Blickes festgelegt ist. Stattdessen schafft diese 360-Grad-Ausdehnung eine physische Immersion."

Wir wissen, dass multisensorische Erfahrungen eine kraftvolle Möglichkeit sind, das Publikum zu engagieren, was ein wesentlicher Teil der Wirkung von immersiven Kunstausstellungen sein kann. Darüber hinaus kann der Anstieg der Beliebtheit von digitalen immersiven Kunstausstellungen insbesondere auf die Auswirkungen der COVID-19-Pandemie zurückzuführen sein, die eine erhebliche Einschränkung der Anzahl von Besuchern in einer traditionellen Museumsumgebung mit sich brachte.

"Die Coronavirus-Pandemie hat viele Museen gezwungen, für einen Großteil des letzten Jahres ihre Türen zu schließen. Dies veranlasste kulturelle Institutionen, digitale Technologien einzusetzen, um ihr Publikum zu bedienen", sagt MuseumNext. "Obwohl es fair ist zu sagen, dass viele Museen darüber nachdachten, wie sie digitale Erfahrungen für ihre Besucher anbieten können, nachdem die Lockdowns die Anzahl physischer Teilnehmer gedrosselt hatten, beschleunigte die Pandemie nur das, was bereits im Gange war."

Einige der ersten Erkenntnisse hier sind, dass immersive Kunstausstellungen den Teilnehmern ein echtes, greifbares Erlebnis bieten, das es ihnen ermöglicht, in eine andere Welt einzutauchen. Sie können eine Flucht bieten, und wenn sie nur für begrenzte Zeit verfügbar sind, werden sie exklusiver und können noch spezieller erscheinen.

Ein genauerer Blick: Die immersive Van Gogh-Reiseausstellung

Vielleicht hat keine immersive Kunst-Erfahrung mehr Aufregung erzeugt oder schneller Tickets verkauft (500.000 und zählend) als die Immersive Van Gogh. Mit ihrem Flaggschiff-Standort, der 75.000 Quadratfuß am Pier 36 NYC in Manhattan einnimmt, eröffnet die Ausstellung nun Shows in 18 anderen nordamerikanischen Städten.

Die Erfahrung gibt den Besuchern die Möglichkeit, buchstäblich in das Werk von Vincent Van Gogh einzutauchen, unter Verwendung modernster Technologie (60.600 Frames Video, 90 Millionen Pixel und mehr als 500.000 Kubikfuß Projektionen), theatralischer Erzählungen und Effekte, die die berühmtesten Werke des Künstlers zum Leben erwecken.

"Die Sonnenblumen bewegen sich im Wind, Wolken treiben vorbei, Sterne funkeln", sagte Corey Ross, Mitproduzent der Show, der Los Angeles Times. "Sie haben das Gefühl, dass Van Goghs Kunst zum Leben erweckt wird."

Authentische gemeinsame Erlebnisse bieten

Was immersive Kunst-Erlebnisse wie die Van Gogh-Ausstellung so kraftvoll macht, ist, dass sie ein echtes Verständnis dafür zeigen, was die heutigen Zielgruppen, insbesondere jüngere Generationen, wollen. Sie möchten Kunst auf eine neue Art und Weise erleben, die für das soziale Teilen gemacht ist, interaktiver und transformierender ist. Sie suchen authentische Erlebnisse.

"Die Tatsache, dass immersive Erlebnisse Erinnerungen schaffen, dass sie gemeinsam genossen und geteilt werden können, ist ein großer Teil ihrer Attraktivität", sagt Blooloop. "Außerdem bieten sie die Möglichkeit, zumindest vorübergehend Teil einer anderen Welt zu werden. Sich in berühmte Kunstwerke, ein fesselndes Abenteuer oder die Welt einer bevorzugten IP zu vertiefen."

Die wichtigsten Erkenntnisse für Erlebnisexperten sind, dass immersive Kunst-Erlebnisse, ob auf Reisen, vorübergehend an einem Ort oder sogar dauerhaft, eine echte Konversation generieren und Momente schaffen, die weit über die physische Erfahrung hinausgehen. Sie helfen den Menschen, Geschichten zu erzählen, sind multisensorisch, können an die Sicherheitsrichtlinien im Zuge der Pandemie angepasst werden und ermöglichen es den Menschen vor allem, Teil des Erlebnisses zu werden und in eine neue Umgebung zu entfliehen. All dies sind wichtige Elemente, die bei der beim Aufbau von Erlebnissen, um mit dem Publikum in Kontakt zu treten.